Le 22 Février prochain,sort en salle BULLHEAD, premier long métrage du réalisateur belge, Michael R.Roskam avec Matthias Schoenarts. BiP vous invite pour une scéance !

« Jacky Vanmarsenille est éleveur. C’est un être renfermé, imprévisible et parfois violent… Au côté d’un vétérinaire sans scrupule, il s’est forgé une belle place dans le milieu du trafic d’hormones. Mais l’assassinat d’un policier fédéral et sa rencontre avec un ancien ami d’enfance, qui partage avec lui un tragique secret, bouleverse le marché que Jacky doit conclure avec le plus puissant des trafiquants de Flandre… »

BULLHEAD est un polar peuplé de paysans et de gangsters, avec pour arrière plan la mafia des hormones en Belgique. C’est un film sur l’amitié, la loyauté, la trahison et l’innocence perdue. C’est aussi un film sur les vaches et les dénonciateurs, les taureaux et les coups de tête, le tout entre la Flandre-Occidentale, Liège et le Limbourg.

“BULLHEAD est une tragédie sur la façon dont le destin peut parfois déterminer notre vie bien plus que nous ne l’aurions souhaité.“ Michaël R. Roskam

BiP vous invite !  10×1 places à gagner, envoyez un mail à concours.bip(at)gmail.com en indiquant vos noms/prénoms et l’évènement (et votre n°d’adhérent bippeur si vous en possédez un).

BULLHEAD
Date de sortie : 22 février 2012
Réalisé par : Michael R.Roskam
Avec: Matthias Schoenaerts, Jeroen Perceval, Jeanne Dandoy, …

La 18ème édition du festival On y Danse du 27 janvier au 8 février 2012, vous présente l’actualité de la scène chorégraphique de la Belgique francophone.
Pour cette 18ème édition, deux artistes circassiens ouvrent le festival et explorent les limites des genres : Masaharu Udagawa avec la pièce MONOGATARI – Manipulation(s) de(s) Sujet(s) et Kenzo Tokuoka, avec DS_ You can never be absolutely still. Uiko Watanabe, jeune chorégraphe espiègle nous fait découvrir la culture japonaise avec La pièce avec les gâteaux suivie de La dernière scène. No way back dirigée par Milan Emanuel propose du Hip hop onirique, énergique, étonnant avec un spectacle qui évoque la grande magie de l’évolution. Enfin, Erika Zueneli clôture cette édition avec un duo Incontri, extrait de la pièce Tournois suivi de Variaezioni, une danseuse accompagnée de deux pianos joués par un seul pianiste.

Le festival sera également l’occasion de présenter la nouvelle structure d’accompagnement Grand Studio, un projet pilote soutenu par la Fédération Wallonie-Bruxelles qui vise à soutenir la création belge francophone. L’origine plurielle de ces artistes constitue aussi une des particularités de notre espace culturel ; nous assistons à une politique culturelle dont la mise en oeuvre parie sur le métissage, l’ouverture, sur le talent de toutes les origines et inspirations pour autant qu’il éclot sur notre territoire. On y danse est donc évidemment le reflet de cette réalité. Depuis de nombreuses années, le festival On y Danse permet aux professionnels et au public de découvrir les dernières tendances chorégraphiques et les compagnies belges francophones. Un grand nombre de nos chorégraphes programmés à On y danse sont désormais incontournables à l’instar des Mossoux-Bonté, Karine Ponties, Joanne Leighton aujourd’hui à la tête du Centre chorégraphique national de Franche-Comté à Belfort et bien d’autres.

• Pour retrouver le programme bip ici

Festival On y danse au CWB
du 27 janvier 2011 au 8 février 2012

The Subs est un groupe composé de trois Gantois qui se font connaître comme DJs résidents dans le même club que 2 Many Dj’s, une alliance électrique qui rend les lives incroyablement énergiques. BiP vous invite !
Arrivée comme une bombe sur la scène électro belge, leur musique rappelle sans conteste l’électro de la fin des années 80 et du début des années 90, avec un style  entre new wave et dance punk décomplexée. Après une dizaine d’années d’expériences et de nombreux concerts, The Subs s’est vraiment fait remarquer en 2008 avec les titres Kiss my trance et l’incroyable morceau Music is the new religion. Ce dernier titre a été repris par de nombreux DJs internationaux comme Laurent Garnier, Philippe Zdar (Cassius) ou encore Boys Noize. Impossible  de parler du groupe The Subs sans évoquer la prestation hypnotique et survoltée du groupe sur scène. source : http://www.artistikrezo.com

The Subs + la femme
Le vendredi 17 février à 20H30
14 euros (plein tarif)
Réservations : 01 39 80 01 39

L’exposition « Rock et Baroque » met en résonance une sélection d’œuvres de quatre plasticiens de la Fédération Wallonie-Bruxelles qui se distinguent par la singularité de leurs modes d’expression.

L’exposition traite davantage d’un état d’esprit créatif que d’une mouvance. Les artistes sont ainsi associés autour d’un concept curatorial, non pour leurs ressemblances stylistiques mais par leur goût commun de l’indépendance et par leur inscription dans les questionnements artistiques actuels.

Le rock et le baroque ont en commun d’être des espaces de profusion, ouverts, ne se refusant a priori aucune tentative et ne reculant pas devant l’envie de faire coexister, jusqu’à la confrontation, les éléments langagiers les plus inattendus et audacieux. L’univers baroque impose ses propres règles de la représentation. Il peut provoquer des débordements et aller jusqu’à dissoudre la spatialité afin de la faire réagir sous l’émotion ou les sentiments parfois les plus exacerbés. Tous les plans sont ainsi bousculés et les repères doivent se réinventer.

Le rock est essentiellement l’apanage de l’un des quatre artistes : Philippe-Henri Coppée. Celui-ci conçoit sa démarche picturale à la manière des rockeurs, explorant une forme de sauvagerie contrôlée, avec l’envie d’expérimenter continuellement de nouvelles formes, manifestant une prédilection pour le risque immodéré. Cette approche rock n’est cependant pas sans lien avec les œuvres des autres artistes dans la mesure où elles font preuve aussi de résistance aux expressions trop « plastiquement correctes », par leur liberté, par leurs tensions, et par leur énergie.

Les trois autres plasticiens appartiennent à une vague baroque contemporaine dans laquelle ils se reconnaissent : Bernard Gilbert, peintre d’une œuvre résolument non figurative cassant les codes normatifs, Noëlle Koning, fervente coloriste, adepte de l’intensité lumineuse, lauréats de divers prix en Belgique, et Johan Muyle, sculpteur « bricoleur de génie », artiste majeur de la scène des arts plastiques de Belgique, de renommée internationale.

Ces quatre artistes contemporains de Wallonie et de Bruxelles développent avant tout un projet personnel, à l’écoute des réalités et des interrogations du temps présent, mais non soumis aux vents dominants. Ils apportent leur propre lecture du monde et soulèvent des questionnements esthétiques, politiques, sociaux, philosophiques. Leur volonté est de faire sens dans un environnement repu d’images médiatiques, consuméristes ou divertissantes.

Rock&Baroque au CWB
du 16 Février au 25 mars 2012

Bien plus qu’un brass band des Balkans, cette formation belge intègre des musiciens aux influences musicales du monde entier.
Une démarche citoyenne, une musique populaire, et finalement une rencontre terriblement efficace ! Une fresque musicale aux rythmes enjoués, un brassage des cultures balayant les frontières et un répertoire d’une étonnante diversité festive font de Va Fan Fahre une formation colorée et réjouissante.

MONDOMIX « Superbe troisième album qui devrait lancer Va Fan Fahre dans le peloton des fanfares voyageuses.  »
BABEL MED « Va Fan Fahre, fanfare belge flamande, comme son nom l’indique un peu, mais qui aime surtout brouiller les pistes, linguistiques et culturelles, comme son nom l’indique beaucoup, nous offre ici un cd décoiffant, une musique tonique et inventive, que l’on aura évidemment tout intérêt à voir sur scène et à programmer pour le plus grand bonheur du public, pour ceux dont c’est le métier. «

• 3ème album « Al wa’ Debt » dans les bacs en France

Pour gagner 2 places , envoie un mail à concours.bip@gmail.com en indiquant vos noms/prénoms.

Va Fan Fahre en concert
Le 01 Février 2012
à La Java

La fanpage facebook du groupe: bip ici
La page de l’évènement: bip ici
Lien digitik pour les préventes: bip ici

Du 16 au 20 novembre 2011 : Théâtre et Compagnies est de retour au Centre Wallonie Bruxelles pour notre plus grand plaisir avec cette fois-ci 2 spectacles teintés de musique : La Prose du Transsibérien et de la petite Jeanne de France et Ma Nuit avec Bowie, concert d’une chambre. Et vous savez quoi… BiP vous invite !

• La Prose du Transsibérien et de la petite Jeanne de France

Paul Van Mulder et Pierre Quiriny nous invitent à un voyage frénétique au fil du poème de Blaise Cendrars : œuvre majeure de la poésie moderne. La complicité entre les deux artistes donne vie à une création musicale, véritable dialogue entre le langage et la musique. Les percussions de Pierre Quiriny suggèrent les roulements du train, l’inquiétude, le cœur battant, les horloges qui dévorent le temps, les clochers de Moscou…Paul Van Mulder délivre le texte comme une musique qui fait vibrer les mots, susurrant les allitérations, claquant les rimes, chantant presque l’heureux enchaînement des mots (La Libre Belgique).

• Ma nuit avec Bowie, concert d’une chambre par Isabelle WÉRY

Ma Nuit Bowie est composé de reprises de chansons de Bowie et différents artistes Brigitte Fontaine, Pétula Clark, les Rolling Stones, Uman, Juan d’Oultremont, Jacques Duvall… qui évoquent l’amitié, l’amour, la sexualité. Isabelle Wéry explore les émotions d’une adolescente et les périodes de la vie que tout être humain traverse.

A 12, 13 ans, quand on a déchiqueté nos icônes de l’enfance… Tué Barbie, Bob et Bobette, défenestré Martine à la plage … Nous restent les fantasmes de tous les possibles à construire : Qu’est-ce que je serai ? C’est quoi ce monde dans lequel je vis ? Qui vais- je aimer ? Suis-je homme ou femme ou… les 2 en alternance ? Pourquoi j’ai toujours peur de la nuit ? C’est quoi ces émotions si fortes qui m’agrippent le bide ?… Et là, dans ma chambrette, sur les débris de l’enfance, David Bowie me dit : « Let’s dance ».

Pour gagner 10×2 places pour « La Prose du Transsibérien et de la petite Jeanne de France » et 10×2 places pour « Ma Nuit avec Bowie, concert d’une chambre » au CWB à la date de votre choix, envoyez un mail à concours.bip@gmail.com en indiquant vos noms/prénoms/nom de l’évènement et le jour (+ votre n°d’adhérent bippeur si vous en possédez un).

La Prose du Transsibérien et de la petite Jeanne de France
d’après Blaise Cendars
Du 16 au 20 novembre 2011 – Tous les jours à 19h – Le dimanche 20 novembre à 17h
De et avec Paul Van Mulder (comédien) & Pierre Quiriny (percussionniste/Ensemble Musiques Nouvelles)

Ma Nuit avec Bowie, concert d’une chambre
initié par Isabelle Wéry
Du 16 au 20 novembre 2011 – Tous les jours à 21h – Le dimanche 20 novembre à 19h
Avec Isabelle Wéry (voix), Pierre Jacqmin (Guitares, batterie, contrebasse) & Steve Houben

Que se passe-t-il quand l’expresso au fond de votre tasse est à votre sens l’unique point noir à l’horizon ? Les Belges Dirk Roofthooft et Kris Defoort font leurs les mots du poète russe Joseph Brodsky dans un spectacle intime et engagé, proposé par la maison de production de théâtre musical LOD. BiP vous invite !

Selon Joseph Brodsky, lauréat du prix Nobel de littérature en 1987, un poème est un dialogue entre un écrivain et son lecteur, l’union de deux solitudes. Dans le spectacle Les Concerts Brodsky, le comédien Dirk Roofthooft offre au public la quintessence de l’oeuvre du poète russe. La musique de Kris Defoort parachève le travail, en révélant ce que les mots ne peuvent exprimer. Ensemble, ils rendent ainsi hommage à la poésie de Brodsky, à sa mélodie, ses assonances, et aux grands thèmes métaphysiques qui caractérisent son oeuvre : le sens de la vie, la mort, le voyage dans le temps et l’espace avec ou sans amour, la relation entre plénitude et néant, l’existence entre soi-même et personne. À l’occasion des Concerts Brodsky, tous deux entendent transmettre ce sentiment que Brodsky décrit lui-même comme la sensation de l’oeil qui contemple la beauté. Joseph Brodsky lisait ses poèmes de façon mélodieuse, avec le timbre et l’intonation d’un prêtre orthodoxe. Même sans en comprendre un traître mot, on saisissait que le sens passait avant tout à travers les sonorités. Le poète est assujetti à la langue qui se déploie dans ses vers. En prenant la plume, il ne sait jamais comment son poème se terminera. De la même manière, Dirk Roofthooft et Kris Defoort se laissent guider par la langue pour produire le son suivant. Ils s’ébahissent eux-mêmes du résultat de leur numéro d’improvisation, qui va bien au-delà de leurs attentes. À n’en pas douter, un événement plein de surprises, grâce à ces deux improvisateurs de talent qui, au même titre que nous, passeront une soirée riche en découvertes.

Pour gagner 3x2 places pour « Les Concerts Brodsky » le samedi 19 novembre à 20h30 au Théâtre National de Chaillot, envoyez un mail à concours.bip@gmail.com en indiquant vos noms/prénoms/nom de l’évènement et le jour (+ votre n°d’adhérent bippeur si vous en possédez un).

Les Concerts Brodsky
au Théâtre National de Chaillot
avec Dirk Roofthooft et Kris Defoort
Du 16 au 26 novembre 2011
Salle Gémier à 20h30

Le meilleur de la création musicale jeune public est de retour à paris pour une 9e édition franco-belge ! Le Festival Mino vous accueille au Centre Wallonie Bruxelles et à l’Espace Cardin du 5 au 12 novembre.

De 3 à 103 ans, le Festival Mino, c’est une vingtaine de concerts et de spectacles musicaux à découvrir avec des créations et des premières à Paris ! De la soul contée, un ciné-concert, un quatuor de clarinettes, du cirque et des musiques du monde, et bien sûr de la chanson. Un festival 2011 en notes et jolis mots, éclectique et savoureux, pour les oreilles et pour les yeux. Les nouveautés, cette année, sont nombreuses : une édition franco-belge (la programmation comme les lieux), le Café des Mino’s – un espace ludique dédié aux enfants à l’Espace Cardin,…

Mardi 8 novembre 2011 à l’espace Pierre Cardin

• Chat qui se cache >> Ici Baba • Chanson • dès 3 ans • 45’

Un mélange de comptines et de rythmes à la sauce Ici Baba. Entre ritournelles populaires et compositions personnelles, le chanteur belge Samir Barris nous fait craquer de bonheur. Parallèlement à sa carrière de chanteur pour adultes, Samir Barris se lance dans l’aventure de la chanson jeune public avec Chat qui se cache, un album destiné aux 3-5 ans. Il devient alors Ici Baba, accompagné de son acolyte Catherine De Biasio. C’est avec enchantement que l’on découvre sur scène son univers : des textes courts, des jeux de rimes, des histoires à énumération,… Une belle réussite. http://www.myspace.com/icibaba

Traversée d’histoire et de cultures hétéroclites, Bruxelles, cosmopolite, ouverte à tous les vents de la création, représente aujourd’hui, plus que jamais, un lieu privilégié de liberté créatrice, de jubilations, sur les routes de Londres, Paris, Amsterdam ou Berlin. Les artistes s’y installent, plongeant au coeur de la culture de ce pays, qui fait la part belle au jeu et à l’invention.

L’exposition présente une douzaine de plasticiens émergents, résidant à Bruxelles, d’origines diverses, aux formations et parcours variés (la Cambre, l’Erg) ainsi que des itinéraires moins académiques.

Au-delà de la grande diversité des approches artistiques, le parti-pris est de réunir des artistes qui ont en commun d’explorer la jouissance de la technique, de la matière, des couleurs. De l’amusement sur des variations thématiques, des délires ludiques et obsessionnels, qui provoquent la meilleure et indispensable enfance de l’art, aux plaisirs rabelaisiens ou breugheliens de la peinture.

Artisans, confectionneurs, techniciens et bricoleurs au sens le plus noble du terme, loin des concepts vides, ils soulignent ce qui manque parfois tant à notre société de consommation et de pose : le plaisir du savoir-faire et l’expérimentation concrète.

Gravures, dessins, peintures, assemblages plastiques, vidéos, photographies, textiles de :
■ Stephan Balleux ■ Olivier Goka et Bernard Babette ■ Annabelle Guetatra ■ Bruno Hellenbosch ■ Charlotte Marchand ■ Djamel Oulkadi ■ Frédéric Penelle ■ Alice Pilastre ■ The Two Jimies ■ Bob Vanderbob a.k.a Bobvan ■ Catherine Versé ■ Samir Willems

• Lors du vernissage, les Two Jimies réaliseront une fresque sous les yeux du public.

Jubilations héroïques
Bruxelles, pépinière de talents au CWB
du 10 novembre 2011 au 29 janvier 2012
Vernissage le 9 novembre à 18h
Exposition ouverte du lundi au vendredi de 9h à 19h. Samedi/Dimanche de 11h à 19h. Entrée libre.

Terre fertile en films documentaires, la Belgique est le champ de fouilles de la programmation proposée en novembre au Forum des Images. Focus sur un cinéma artisanal et paradoxal. Social et surréaliste, politique et poétique…

Avec ce titre qui n’est pas qu’un clin d’oeil à Magritte, ce programme veut se faire l’écho d’une cinématographie qui, si elle n’a pas une identité nationale sereinement établie, a du moins une identité culturelle bien à elle. Et cela, dans le domaine de ce cinéma qui nous intéresse. Dans ce petit pays qu’est la Belgique, il existe une véritable tradition et une école du documentaire, à la fois empreintes d’un souci du social à l’intérieur du pays, et tournées vers l’extérieur. Des regards à la fois réalistes et teintés de poésie surréaliste.

Parmi les classiques du cinéma belge, un choix éclectique de cinéastes disparus et de cinéastes contemporains. Le film “maudit” de Paul Meyer, Déjà s’envole la fleur maigre, qui ne gagnera qu’en 1990 sa place dans l’histoire du cinéma. Du cinéaste André Delvaux, deux courts métrages (1001 films et La fanfare a cent ans). De l’inclassable Chantal Akerman, deux films autobiographiques, Saute ma ville et Jeanne Dielman. De Benoît Dervaux, s’impose son premier film, Gigi, Monica… et Bianca.

Filmer le social étant la grande affaire des cinéastes belges, le cinéma des frères Dardenne est emblématique de ce chapitre. Et surtout l’un de leurs premiers films, fruit d’une enquête sur la mémoire du mouvement ouvrier autour de la grève de 1960, Lorsque le bateau de Léon M. descendit la Meuse pour la première fois (1979). En écho au film de Frans Buyens, Combattre pour nos droits, réalisé dix-huit ans avant, dans la foulée de la grande grève. Un autre regard enfin, celui, anthropologique que Karine de Villers et Thomas de Thier posent, en 1990, dans Je suis votre voisin.

Aujourd’hui, une nouvelle génération s’aventure sur des territoires étrangers avec un regard neuf. En 2008, Olivier Meys a filmé à Pékin la destruction sauvage d’un quartier de la ville (Dans les décombres). Le film d’Annick Leroy, Vers la mer est une ballade politique qui raconte l’Europe. Celui de Pierre-Yves Vandeweerd, Territoire perdu, boucle magistralement une série de films tournés en Afrique. Autre démarche, celle qui accompagne décolonisations et post-colonialisme avec l’artiste Sven Augustijnen qui réalise Spectres, rouvrant l’une des pages sombres de la décolonisation du Congo belge : l’assassinat en 1961 de Patrice Lumumba.

Les mouvements migratoires contemporains ont porté jusqu’en Belgique une nouvelle génération de cinéastes belges venus d’ailleurs. Parmi eux, Comes Chahbazian dont le premier film, Ici-bas, revient sur les lieux de son origine, Erevan en Arménie. Autre premier film de Sanaz Azari, qui retourne elle aussi dans sa ville natale, Ispahan en Iran à la veille des élections de 2009 (Salaam Isfahan). Pourquoi ne pas classer l’oeuvre de Boris Lehman au registre des essais, genre prisé aussi de jeunes cinéastes ? “Ma vie est devenue le scénario d’un film qui lui-même est devenu ma vie”, dit l’auteur de La Dernière (S)cène – L’évangile selon St-Boris. Un film tourné avec Claudio Pazienza, acteur, que l’on retrouve, réalisateur, avec l’un de ses premiers films, Sottovoce. Enfin, Olivier Smolders, questionnant, dans Mort à Vignole, le sens ultime du travail du cinéaste, contre la mort. Annick Peigné-Giuly

• le programme complet

Ceci est un film belge
du 02 au 06 novembre 2011
au Forum des Images